Frank Sinatra - Frankly Sentimental

Frank Sinatra - Frankly Sentimental

Frankly Sentimental é o quarto álbum de estúdio de Frank Sinatra e foi lançado pela Columbia Records em 20 de junho de 1949, durante uma das primeiras e mais importantes fases da carreira do cantor. O álbum surgiu originalmente como uma coleção de quatro discos de 78 rotações e também foi disponibilizado no formato LP de 10 polegadas, ainda uma novidade tecnológica na época. Embora tenha chegado ao mercado em 1949, as oito gravações que formam o repertório foram realizadas anteriormente, entre julho de 1946 e novembro de 1947, em sessões realizadas em Hollywood e Nova York. Axel Stordahl foi responsável pelos arranjos e pela regência da orquestra, continuando a parceria que havia ajudado a definir a sonoridade romântica de Sinatra durante seus anos na Columbia. O repertório é inteiramente formado por standards, com destaque para “Body and Soul”, “Laura”, “Fools Rush In”, “Spring Is Here”, “One for My Baby (And One More for the Road)” e “It Never Entered My Mind”. São canções de forte conteúdo sentimental, exatamente como sugere o título do álbum, e que permitiam a Sinatra explorar sua capacidade de interpretar letras com extrema atenção ao fraseado e à emoção. O disco pertence, portanto, ao período em que o cantor ainda estava construindo sua identidade como intérprete de standards e desenvolvendo a linguagem que posteriormente atingiria plena maturidade em seus grandes álbuns da Capitol Records.

A recepção de Frankly Sentimental na época foi bastante interessante porque os críticos perceberam tanto as qualidades quanto algumas limitações do projeto. John Riley, escrevendo no The Boston Globe em julho de 1949, considerou que algumas interpretações de Sinatra eram pouco vibrantes, mas observou que em outras canções o estilo mais quieto e simples do cantor aumentava a eficácia da interpretação. Já Harold Ober, do Asbury Park Press, destacou que as canções sentimentais estavam de acordo com o estilo de Sinatra e que o cantor as interpretava de maneira convincente. O Springfield Sunday Republican foi ainda mais favorável, afirmando que as músicas pareciam especialmente adequadas ao estilo vocal de Sinatra, embora o crítico sentisse falta de alguma variedade de andamento. George Mangus, do The Miami Herald, chegou a prever que a coleção poderia rapidamente se tornar rara e valorizada. Comercialmente, entretanto, o álbum não alcançou o mesmo impacto de trabalhos anteriores do cantor. A documentação discográfica indica que Frankly Sentimental vendeu aproximadamente 30 mil unidades nos Estados Unidos, um resultado modesto para Sinatra naquele momento. Também é importante lembrar que o mercado de álbuns ainda era muito diferente do que se tornaria nas décadas seguintes: as paradas de LP ainda estavam em seus primeiros anos, e grande parte do consumo musical acontecia por meio de singles e discos de 78 rotações. Dessa maneira, a importância de Frankly Sentimental não deve ser medida apenas por números comerciais, mas também pelo desenvolvimento artístico que representa dentro da primeira fase da carreira de Sinatra.

O legado de Frankly Sentimental está principalmente na documentação de um Frank Sinatra jovem, ainda trabalhando dentro da tradição do pop orquestral romântico, mas já demonstrando algumas das características interpretativas que posteriormente o transformariam em referência absoluta do gênero. “One for My Baby (And One More for the Road)” é particularmente importante nesse sentido, pois a canção se tornaria uma das interpretações mais associadas a Sinatra ao longo das décadas seguintes. “Laura”, “Body and Soul” e “It Never Entered My Mind” também antecipam o tipo de repertório introspectivo que ganharia enorme importância em seus trabalhos posteriores. A participação de Axel Stordahl é outro elemento fundamental: seus arranjos delicados proporcionavam espaço para que a voz permanecesse no centro da gravação, permitindo que Sinatra trabalhasse nuances, pausas e mudanças de intensidade. Embora Frankly Sentimental não tenha a sofisticação conceitual de In the Wee Small Hours ou a energia de Songs for Swingin' Lovers!, ele ajuda a compreender como Sinatra chegou até esses trabalhos. O álbum registra uma etapa de aprendizado e consolidação, quando o cantor estava transformando standards conhecidos em interpretações cada vez mais pessoais. Por isso, dentro de sua extensa discografia, Frankly Sentimental ocupa um lugar histórico como um retrato precioso do Sinatra da era Columbia e como mais um passo na construção do estilo que posteriormente definiria o grande álbum vocal americano.

Frank Sinatra - Frankly Sentimental (1949)

Body and Soul

Laura

Fools Rush In

Spring Is Here

One for My Baby (And One More for the Road)

Guess I'll Hang My Tears Out to Dry

When You Awake

It Never Entered My Mind

Pablo Aluísio e Erick Steve.

Frank Sinatra - Songs By Sinatra

Frank Sinatra - Songs By Sinatra

Songs by Sinatra foi o segundo álbum de estúdio de Frank Sinatra lançado pela Columbia Records, chegando ao mercado em abril de 1947, inicialmente como uma coleção de quatro discos de 78 rotações. O trabalho sucedeu The Voice of Frank Sinatra, de 1946, e pertence a uma fase extremamente importante da carreira do cantor, quando sua voz já havia se tornado uma das mais reconhecidas da música popular norte-americana. As gravações reunidas no álbum foram realizadas entre dezembro de 1944 e janeiro de 1947, em diferentes sessões, com arranjos e regência de Axel Stordahl, músico que desempenhou papel fundamental na construção da sonoridade de Sinatra durante seus primeiros anos na Columbia. O repertório reúne oito interpretações de grandes compositores do cancioneiro americano, incluindo Irving Berlin, George e Ira Gershwin, Jerome Kern, Oscar Hammerstein II, Harold Arlen, Johnny Mercer e Cole Porter. “How Deep Is the Ocean?”, “Embraceable You”, “That Old Black Magic” e “I Concentrate on You” mostram Sinatra trabalhando dentro da tradição dos standards românticos, enquanto “Over the Rainbow” e “All the Things You Are” revelam a combinação entre sua interpretação vocal e os sofisticados arranjos orquestrais de Stordahl. O resultado é um álbum curto, com cerca de 25 minutos, mas extremamente representativo da estética de Sinatra na década de 1940.

A importância de Songs by Sinatra está também no momento em que foi lançado. Sinatra havia acabado de viver um período de enorme popularidade entre o público jovem e já possuía uma impressionante sequência de sucessos nas paradas, incluindo “Oh! What It Seemed to Be”, “Day by Day” e “Five Minutes More”. Em 1946, seu álbum de estreia, The Voice of Frank Sinatra, havia chegado ao primeiro lugar da parada de álbuns da Billboard, permanecendo no topo por sete semanas, demonstrando que o formato de álbum começava a adquirir importância comercial. Songs by Sinatra surgiu, portanto, como continuação desse processo de consolidação de Sinatra como intérprete de repertório sofisticado. Ao contrário de uma coleção simplesmente montada a partir de sucessos, o disco apresenta uma unidade artística bastante clara, baseada em canções românticas e arranjos orquestrais elegantes. A colaboração com Axel Stordahl foi particularmente importante porque ajudou a estabelecer uma característica que acompanharia Sinatra durante décadas: a capacidade de transformar standards conhecidos em interpretações pessoais, utilizando a orquestra não apenas como acompanhamento, mas como parte essencial da narrativa musical. O álbum também demonstra o domínio que Sinatra já possuía sobre a interpretação de letras, característica que posteriormente seria considerada uma das marcas fundamentais de seu estilo.

Atualmente, Songs by Sinatra é lembrado principalmente como um documento da primeira grande fase fonográfica de Frank Sinatra e como uma peça importante para compreender sua evolução antes da transformação artística que ocorreria no início dos anos 1950. O álbum ainda pertence ao período em que Sinatra estava desenvolvendo sua linguagem dentro do universo da música popular tradicional, antes de seus trabalhos conceituais para a Capitol Records estabelecerem definitivamente o modelo do chamado “álbum de canções”. Mesmo assim, algumas características que se tornariam fundamentais em sua carreira já estão presentes: a atenção extrema às letras, o fraseado econômico, o controle da dinâmica vocal e a interação sofisticada com os arranjos orquestrais. A reedição do material em 1950, no formato de LP de 10 polegadas, mostra como essas gravações continuaram sendo consideradas relevantes dentro do catálogo da Columbia. Também é interessante observar que o título Songs by Sinatra acabou associado a diferentes produtos fonográficos e radiofônicos ao longo dos anos, inclusive ao famoso programa de rádio apresentado pelo cantor. No contexto de sua discografia, porém, o álbum de 1947 permanece como um registro específico e fundamental de sua juventude artística, quando Sinatra começava a transformar a interpretação de standards americanos em uma verdadeira forma de expressão pessoal.

Frank Sinatra – Songs by Sinatra (1947)

I'm Sorry I Made You Cry

How Deep Is the Ocean?

Over the Rainbow

She's Funny That Way

Embraceable You

All the Things You Are

That Old Black Magic

I Concentrate on You

Pablo Aluísio e Erick Steve.

Frank Sinatra - Christmas Songs By Sinatra

Frank Sinatra - Christmas Songs By Sinatra

Christmas Songs by Sinatra é o terceiro álbum de estúdio de Frank Sinatra e foi lançado pela Columbia Records em 4 de outubro de 1948, em uma época em que os álbuns ainda eram conjuntos de discos de 78 rotações reunidos em uma capa própria. O lançamento também apareceu em formato de LP de 10 polegadas, algo ainda relativamente novo naquele período, reunindo oito gravações natalinas. O projeto pertence à primeira grande fase da carreira de Sinatra, quando o cantor ainda trabalhava para a Columbia e construía sua reputação como um dos principais intérpretes da música popular americana. O repertório inclui algumas das mais conhecidas canções natalinas do século XX, entre elas “White Christmas”, “Jingle Bells”, “Silent Night”, “Adeste Fideles”, “O Little Town of Bethlehem”, “It Came Upon a Midnight Clear”, “Have Yourself a Merry Little Christmas” e “Santa Claus Is Comin' to Town”. As gravações não foram realizadas todas em uma única sessão: “White Christmas”, por exemplo, havia sido registrada em 1944, enquanto outras faixas foram gravadas entre 1945 e 1947. Axel Stordahl, colaborador fundamental de Sinatra na Columbia, participou dos arranjos de parte desse material, ajudando a criar o acompanhamento orquestral suave e elegante que caracteriza muitas das primeiras gravações do cantor.

A importância de Christmas Songs by Sinatra está justamente na maneira como essas gravações ajudaram a estabelecer a relação de Sinatra com o repertório natalino. “White Christmas”, gravada originalmente em 14 de novembro de 1944, já era um sucesso conhecido quando foi incluída na coleção, enquanto “Have Yourself a Merry Little Christmas”, registrada em julho de 1947, acrescentava uma canção que posteriormente se tornaria um dos grandes clássicos interpretados por Sinatra. A edição original de 1948 continha oito faixas, mas a Columbia modificou o conteúdo em reedições posteriores, o que acabou criando diferentes versões do título. Em 1957, por exemplo, o material foi relançado em LP de 12 polegadas sob o título Christmas Dreaming, com a inclusão de “Christmas Dreaming (A Little Early This Year)” e “Let It Snow! Let It Snow! Let It Snow!”. Em 1994, a Columbia lançou uma nova compilação em CD com quinze faixas, ampliando consideravelmente o repertório natalino associado ao título. O AllMusic, ao avaliar essa edição de 1994, destacou a suavidade e o calor das interpretações de Sinatra, observando que os arranjos de Stordahl realçavam a qualidade vocal do cantor. Assim, embora o conceito original seja bastante diferente dos grandes álbuns natalinos que Sinatra gravaria posteriormente, Christmas Songs by Sinatra representa uma etapa essencial na construção de seu repertório de Natal.

O legado de Christmas Songs by Sinatra tornou-se ainda maior com o passar das décadas, principalmente porque várias das gravações presentes no projeto continuaram sendo redescobertas a cada temporada de Natal. A interpretação de “White Christmas” permaneceu como uma das gravações natalinas mais conhecidas de Sinatra, enquanto “Jingle Bells” também ganhou enorme longevidade e passou a aparecer regularmente nas paradas de músicas natalinas décadas depois de sua gravação original. “Have Yourself a Merry Little Christmas” tornou-se particularmente importante dentro da discografia do cantor e continuou sendo associada à sua imagem durante toda a carreira. É importante distinguir o álbum de 1948 de A Jolly Christmas from Frank Sinatra, lançado em 1957 pela Capitol Records: este último é o famoso álbum natalino de Sinatra que contém gravações posteriores e uma produção muito mais sofisticada. Christmas Songs by Sinatra, por outro lado, documenta o jovem Sinatra da era Columbia, acompanhado por arranjos mais delicados e pela estética da música popular americana dos anos 1940. Por isso, o disco possui valor histórico especial: ele registra uma das primeiras ocasiões em que Sinatra reuniu formalmente seu repertório natalino em um álbum e antecipa a relação duradoura que o cantor teria com as canções de Natal.

Frank Sinatra – Christmas Songs by Sinatra (1948)

White Christmas

Jingle Bells

Silent Night

Adeste Fideles (O Come All Ye Faithful)

O Little Town of Bethlehem

It Came Upon a Midnight Clear

Have Yourself a Merry Little Christmas

Santa Claus Is Comin' to Town

Pablo Aluísio e Erick Steve.

Frank Sinatra - In the Wee Small Hours

Frank Sinatra - In the Wee Small Hours

Desde que havia assinado com a Capitol Records, Sinatra vinha com a intenção de investir cada vez mais em discos conceituais. Eram álbuns com uma temática em comum ligando todas as canções. Havia sido em parte assim com os dois primeiros discos do cantor nessa nova gravadora e seguiu ainda mais firme nesse sentido com esse terceiro disco no selo. O tema central aqui é a desilusão amorosa. Todas as letras de todas as faixas possuem esse elo em comum, falando de relacionamentos fracassados, amores dolorosos, solidão, depressão e amargura. Por essa razão é um disco bem melancólico, onde Sinatra no fundo estava falando de si mesmo. Ele havia se separado da esposa Nancy, tinha embargado em um relacionamento conturbado com Ava Gardner, que o traía constantemente, e tudo parecia desmoronar em sua vida amorosa. 

Eu sempre entendi perfeitamente a importância desse álbum na discografia de Sinatra. Sempre foi um dos mais conceituados e elogiados de sua discografia, mas ao mesmo tempo nunca consegui gostar. Acho que é necessário estar em uma certa vibe para curtir esse LP. E esse é o sentimento da dor de cotovelo, não tem como escapar desse aspecto. O ouvinte tem que estar sintonizado com o próprio estado de espírito do cantor na época para criar uma conexão com o sentimento geral que esse trabalho musical passa. Bom, esse tipo de coisa para baixo, caindo no choro por causa do fim de um relacionamento, nunca foi a minha praia. É o disco da fossa do Sinatra. Por isso nunca gostei mesmo. Prefiro outros discos do cantor, mas de qualquer forma fica a dica. É um disco importante na carreira de Sinatra. 

Frank Sinatra - In the Wee Small Hours (1955)

In the Wee Small Hours of the Morning

Mood Indigo

Glad to Be Unhappy

I Get Along Without You Very Well

Deep in a Dream

I See Your Face Before Me

Can't We Be Friends?

When Your Lover Has Gone

What Is This Thing Called Love?

Last Night When We Were Young

I'll Be Around

Ill Wind

1It Never Entered My Mind

Dancing on the Ceiling

I'll Never Be the Same

This Love of Mine

Pablo Aluísio. 

Frank Sinatra - The Voice of Frank Sinatra

Frank Sinatra - The Voice of Frank Sinatra 

Esse é considerado o primeiro álbum da carreira de Frank Sinatra. Só que esse conceito precisa de algumas explicações. Quando chegou pela primeira vez no mercado não havia ainda, por parte das gravadoras, o conceito de LP. Era uma fase ainda muito primitiva da indústria fonográfica. O que chegou nas mãos dos fãs de Sinatra naquele ano foi uma espécie de coleção, com quatro discos de 78 rpm contendo oito músicas gravadas pelo cantor. Todos os discos faziam parte desse pacote e só poderiam ser adquiridos juntos. Na época se chamava de coleção ou box! Era, em todos os aspectos, um álbum, lançado em um tempo em que ainda não existia os LPs. 

Anos depois finalmente essas faixas foram reunidas no formato LP tal como conhecemos hoje em dia. Conceitualmente era um álbum e assim é considerado pelos colecionadores em geral. A adaptação, se assim pudermos chamar, está bem correta do ponto de vista histórico. O "álbum" de Sinatra foi lançado pela Columbia Records. Na época Sinatra era o mais bem sucedido artista do selo, vendendo milhares de cópias de seus acetatos. É um disco que hoje em dia surpreenderia o ouvinte que só chegou a conhecer o Sinatra das grandes orquestras. Os arranjos aqui são bem sutis, baseados em cordas suaves, sob a direção do maestro Axel Stordahl, marcando o estilo romântico inicial de Sinatra. O sucesso foi maravilhoso e Sinatra sentiu-se confiante para seguir em frente apenas com seu nome, sem ser o cantor de big bands, como a de Tommy Dorsey. Foi um momento de mudança definitiva em sua carreira. 

The Voice of Frank Sinatra (1946)

You Go to My Head

Someone to Watch Over Me

These Foolish Things

Why Shouldn’t I?

I Don’t Know Why (I Just Do)

Try a Little Tenderness

(I Don’t Stand) A Ghost of a Chance

Paradise

Pablo Aluísio. 

Frank Sinatra - Discografia Americana

Frank Sinatra - Discografia Americana

Lista com todos os álbuns lançados pelo cantor Frank Sinatra até o ano de sua morte. 

Frank Sinatra - Discografia Americana

The Voice of Frank Sinatra

Songs by Sinatra 

Christmas Songs by Sinatra 

Frankly Sentimental 

Dedicated to You 

Sing and Dance with Frank Sinatra 

Songs for Young Lovers 

Swing Easy! 

In the Wee Small Hours 

Songs for Swingin’ Lovers! 

Close to You 

A Swingin’ Affair! 

Where Are You? 

A Jolly Christmas from Frank Sinatra

Come Fly with Me 

Frank Sinatra Sings for Only the Lonely

Come Dance with Me! 

No One Cares 

Nice ’n’ Easy 

Sinatra’s Swingin’ Session!!! 

Ring-a-Ding-Ding! 

Come Swing with Me! 

Sinatra Swings (ou Swing Along With Me) 

I Remember Tommy 

Sinatra and Strings 

Point of No Return 

Sinatra and Swingin’ Brass 

All Alone 

Sinatra Sings Great Songs from Great Britain

Pesquisa: Pablo Aluísio.  

Frank Sinatra - Songs for Young Lovers

Frank Sinatra - Songs for Young Lovers

Esse foi o primeiro álbum de Sinatra na Capitol Records. Não era apenas uma mudança de gravadora, pois Sinatra havia deixado para trás um belo legado musical na Columbia. Era também uma mudança de ares importante para o cantor. Ele já não vinha se dando bem nos últimos anos na Columbia, por causa de brigas com certos executivos. Na Capitol haveria possibilidade dele recomeçar um novo caminho na sua carreira e foi justamente isso que aconteceu. Sinatra decidiu que iria basicamente gravar as músicas que apresentava no Cassino Sands em Las Vegas. O mesmo repertório, as mesmas músicas e a mesma orquestra que o acompanhava no palco. O tema das canções era geralmente o mesmo, o coração partido de jovens apaixonados. Então não foi mesmo muito complicado de se achar o título ideal para o álbum. 

O disco acabou sendo comercialmente muito bem sucedido se tornando um dos mais vendidos naquele ano. Foi também um dos últimos em que Sinatra não precisou enfrentar a concorrência do rock, que estava prestes a explodir nas paradas musicais. A partir do surgimento da primeira geração do rock americano Sinatra iria enfrentar dificuldades para alcançar as primeiras posições dos mais vendidos. De qualquer forma é um grande trabalho. E como curiosidade final esse era o disco preferido de James Dean, conforme ele mesmo confessou em uma entrevista poucos dias antes de morrer. Quem diria, com sua imagem tão identificada ao rock, James Dean curtia mesmo um belo disco romântico do bom e velho Sinatra. 

Frank Sinatra - Songs for Young Lovers (1954)

My Funny Valentine (Richard Rodgers, Lorenz Hart)

The Girl Next Door (Ralph Blane, Hugh Martin)

A Foggy Day (George Gershwin, Ira Gershwin) 

Like Someone in Love (Jimmy Van Heusen, Johnny Burke)

I Get a Kick Out of You (Cole Porter) 

Little Girl Blue (Rodgers, Hart) 

They Can't Take That Away from Me (George Gershwin, Ira Gershwin) 

Violets for Your Furs (Tom Adair, Matt Dennis)

Pablo Aluísio. 

Frank Sinatra - Swing Easy!

Quando Frank Sinatra foi para a gravadora Capitol ele queria mesmo mudar, procurar por novos rumos. Com um contrato que lhe dava plena autonomia na gravação de seus discos ele começou a planejar cuidadosamente cada álbum. Os LPs da carreira de Sinatra na Capitol eram extremamente pessoais pois ele pensava me praticamente tudo, da seleção musical às capas, dos arranjos aos menores detalhes. Tudo partia de Sinatra e tinha que passar por ele antes de qualquer decisão definitiva. De certo modo Sinatra era visto quase como um tirano pelos executivos da gravadora, mas havia uma clara razão para isso: Sinatra almejava a perfeição e acima de tudo o sucesso. Sua fase na Capitol é para muitos críticos não apenas a mais comercial de sua carreira, como também a mais criativa, pessoal e brilhante de Sinatra. Ele suavizou tudo, desde seu visual até às próprias canções, procurando por um repertório agradável que soasse bem aos ouvidos do homem comum da América.

Esses álbuns da Capitol não foram pensados e nem criados para um público mais erudito. O próprio Sinatra dizia que os realizou para o trabalhador comum que precisava relaxar na sala de sua casa após um dia duro de trabalho. Por essa razão notamos em praticamente todos os discos dessa fase essa suavidade agradável que tanta caracteriza esses trabalhos musicais. A intenção de agradar era tamanha que Sinatra resolveu abrir algumas sessões de gravação para o público e jornalistas. Alguns fãs eram escolhidos pela produção de Sinatra, além de críticos musicais de renome. Todos acompanhavam o método de trabalho do cantor atrás dos microfones.

O mais curioso é que Sinatra acabava criando uma relação com essas pessoas, quase como se estivesse perante um grande público. Entre um gole e outro de café ele ia cantando, contando piadas ou histórias engraçadas, enquanto interagia com seus músicos (apenas os melhores, escolhidos a dedo por Sinatra e o produtor Nelson Riddle entre as principais big bands americanas da época). Frank geralmente escolhia um horário especial para trabalhar (entre oito da noite à meia-noite). Nesse meio tempo ele dava o melhor de si, entretinha os convidados, tudo em um clima muito íntimo e aconchegante. O resultado? Um dos discos mais simpáticos e de fácil digestão do velho Sinatra. Uma verdadeira preciosidade que não pode faltar em sua coleção de (boa) música.

Frank Sinatra - Swing Easy! (1954)
Just One of Those Things
I'm Gonna Sit Right Down (And Write Myself a Letter)
Sunday
Wrap Your Troubles in Dreams
Taking a Chance on Love
Jeepers Creepers
Get Happy
All of Me

Pablo Aluísio.